Ein neues Buch präsentiert Stephen Shores High

Topographies: Aerial Surveys of the American Landscape, herausgegeben von MACK, präsentiert neue Drohnenfotografien von Stephen Shore von Landschaften in den Vereinigten Staaten, darunter Standorte in Montana, North Carolina und New York. Begleitet werden die Bilder von Essays aus der Feder von Noah Chasin und Richard B. Woodward.

Ein Aufsatz von Chasin mit dem Titel „Where Do I Belong Up Here?“ ist unten ein Auszug.

Stephen Shore hat in gewisser Weise während seiner gesamten Karriere die in diesem Buch gesammelte Fotoserie geübt – und dafür geübt. Seine Auseinandersetzung mit der gebauten Landschaft der Vereinigten Staaten begann in den späten 1960er Jahren. Denken Sie an die Arbeit, die er im Sommer 1975 auf einem Roadtrip quer durchs Land für Robert Venturi, Denise Scott Brown und Steven Izenour für deren Ausstellung Signs of Life: Symbols in the American City machte. Wir feiern Venturi und Scott Brown zu Recht für ihre einfache, aber transformative Beobachtung, dass aus der Beobachtung der Alltäglichkeiten des Alltagslebens so viel mehr über eine Kultur gelernt werden kann als aus der Prüfung absichtlich anmaßender Denkmäler menschlicher Errungenschaften. Shores Zusammenarbeit mit ihnen war unvermeidlich, da er bereits durch seine eigene Arbeit zu ähnlichen Schlussfolgerungen gelangt war: das, was scheinbar unauffällig erschien, einem erhöhten Grad intensiver, langwieriger Prüfung zu unterziehen. In den folgenden Jahren erforschte und entwickelte er dieses Projekt anhand einer Reihe fotografischer Formate und Werkgruppen, darunter eine jahrzehntelange Meditation über die amerikanische Landschaft und eine aufschlussreiche Serie, die die allmähliche Modernisierung der Halbinsel Yucatan dokumentiert.

Nach so vielen Jahren der Arbeit mit einer Standard-Handkamera oder einer auf einem Stativ montierten Kamera erkannte Shore eine weitere Einschränkung des Geräts: dass die Gesamtheit dessen, was er sehen wollte, durch die Positionalität reguliert wurde. Die langen, isolierten Tage der Covid-Pandemie, von denen er viele in Montana verbrachte, gaben ihm die Zeit für ausgedehnte Roadtrips in einem Auto, auf dessen Rücksitz eine hochwertige, im Handel erhältliche Drohne des chinesischen Technologieunternehmens DJI saß. Nach der Übernahme der traditionsreichen Marke Hasselblad verfügen DJI-Drohnen derzeit standardmäßig über eine integrierte Hasselblad-Kamera. Eine auf das Smartphone heruntergeladene App verwaltet den Standort und den Funktionsstatus der Drohne; Es überwacht auch die FAA-Vorschriften, um festzustellen, wo (und wo nicht) der Betrieb einer Drohne legal ist. Ein kleines Handgerät mit Joysticks und einem Auslöser für die Kamera vervollständigt die Einrichtung und ermöglicht die Feinheiten der Steuerung. Dann kommt der schwierige Teil.

Ab einer bestimmten Höhe kann man beginnen, Nachbarschaften innerhalb der Landschaft zu verstehen, die Manifestation von Grenzen zwischen einem Ding und einem anderen: ein offenes Grundstück, das von einer von Menschenhand geschaffenen Struktur verdeckt wird; ein Baumdach, das seine Herrschaft an ein Gewässer abgibt; die quälende Gewalt einer Rohstoffgewinnungsanlage vor dem Hintergrund einer atemberaubenden Aussicht. Wenn wir Shores Drohnenfotos betrachten, geraten wir in eine Debatte über die aktuellen Definitionen dessen, was wir als konstruierte Landschaft bezeichnen könnten. Viele Disziplinen – akademische und andere – sind dem Aufruf gefolgt, die Art und Weise, wie wir die Beziehung zwischen zwei Facetten der Erdoberfläche betrachten, neu zu bewerten: diejenigen, die die Spuren menschlichen Eingreifens tragen, und die scheinbar unmittelbaren Weiten, die wir als „noch nicht“ bezeichnen könnten. ungebaut", diejenigen, die darauf warten, vom unersättlichen Appetit der Zivilisation verschlungen zu werden. Urbanisten wie Neil Brenner plädieren für die Vorstellung eines „planetaren Urbanismus“, um die Ansammlung der vielfältigen Systeme der Überwachung, Gewinnung und des Austauschs, der Vernetzung und der Kommunikationstechnologien zu definieren. Alles in allem legt dies nahe, dass die historische Kategorie „Stadt“ neu bewertet werden muss, um unsere zunehmende Abhängigkeit von der Lithosphäre, Atmosphäre, Biosphäre und Hydrosphäre der Erde einzubeziehen.

Shore schafft es, isolierte und ergreifende Momente inmitten der unverständlichen Vektoren des Austauschs einzufangen, in die wir täglich verstrickt sind. Während seine Bilder gedanklich mit den Satellitenbildern verwandt sind, die uns ständig umgeben und unsere Platzierung beschreiben, sind sie weitaus nachdenklicher und bewusster. Sie sind festgelegt: Unsere Herzen und Gedanken dürfen für einen Moment aufhören zu rasen; Keine „Plus“- oder „Minus“-Tasten ermöglichen uns das Vergrößern oder Verkleinern, wir haben keinen Cursor, mit dem wir den Kompass wild in alle Richtungen bewegen können. Wie die Drohne selbst, die im Idealfall so stabil über dem Gelände schwebt, als wäre sie auf einem Stativ befestigt, ist auch unsere Betrachtung dieser Arbeiten dauerhaft und kontemplativ. Natürlich wollte Shore die Effizienz der Technologie maximieren und stellte schnell fest, dass das Drucken der von der Drohne aufgenommenen Bilder in einem hochauflösenden 18 x 27-Zoll-Format das größte war, was er tun konnte, ohne die Integrität der Bilder zu gefährden. Wie in Kurgans Arbeit ist das Die verwendete Technologie ist bemerkenswert, wenn auch noch eingeschränkt. Wie ein Designer der gebauten Umwelt, der durch natürliche und vom Menschen geschaffene Grenzen, durch rechtliche und proprietäre Zwänge begrenzt ist, erkennt der Künstler, wann er die Kontrolle aufgeben und diese Schwellen bei der Definition des Werks unterstützen sollte, obwohl er weiß, dass dies irgendwann der Fall sein wird In Zukunft werden sich alle Regeln ändern.

Noah Chasin ist außerordentlicher Professor für Architektur im Urban Design-Programm der Columbia GSAPP.