The Box bereitet sich auf einen Sommer voller Licht und Farben vor, der den 300. Geburtstag von Sir Joshua Reynolds feiert

Der 300. Jahrestag eines der berühmtesten Porträtkünstler Großbritanniens wird von Samstag, 24. Juni, bis Sonntag, 29. Oktober, in einer großen Ausstellung im The Box – Plymouths preisgekröntem Museum, Kunstgalerie und Archiv – gefeiert. Die Ausstellung ist die einzige spezielle Gedenkausstellung zum Jubiläum im Vereinigten Königreich, die Leihgaben aus öffentlichen und privaten Sammlungen vereint.

Reframing Reynolds: A Celebration befasst sich mit dem Leben und Vermächtnis des berühmten Porträtkünstlers Sir Joshua Reynolds aus dem 18. Jahrhundert, der am 16. Juli 1723 in Plympton St. Maurice, etwas außerhalb von Plymouth, geboren wurde. Er wurde eines der Gründungsmitglieder und der erster Präsident der Royal Academy. Die Ausstellung untersucht seine Karriere vor dem Hintergrund der vielen gesellschaftlichen Veränderungen, die zu dieser Zeit stattfanden, und beleuchtet Themen wie Image, Identität, Reynolds‘ Atelierpraxis, seine West Country-Wurzeln und die Experimente mit Farbe, die für ihn so grundlegend waren seine Arbeit.

Die Ausstellung zeigt über 30 spektakuläre Gemälde aus der ständigen Sammlung von The Box, bedeutenden nationalen Leihgebern und Privatsammlungen, darunter Tate, The Woburn Abbey Collection, dem National Trust, dem National Maritime Museum und dem Barber Institute of Fine Arts. Die Leihgaben werden durch das Weston Loan Program with Art Fund unterstützt. Das von der Garfield Weston Foundation und dem Art Fund ins Leben gerufene Weston Loan Program ist das erste landesweite Förderprogramm überhaupt, das es kleineren und kommunalen Museen ermöglicht, Kunstwerke und Artefakte aus nationalen Sammlungen auszuleihen.

Sophia Weston, stellvertretende Vorsitzende der Garfield Weston Foundation,sagte: „Das Weston Loan Program ermöglicht regionalen Organisationen, dem lokalen Publikum herausragende Kunst näher zu bringen. Wir freuen uns, diese bahnbrechende Ausstellung von Reynolds‘ Werken in Plymouth zu unterstützen – so nah am Geburtsort des Künstlers und dem Ort, an dem seine gefeierte Karriere begann.“

Reynolds war einer der größten Namen der britischen Kunst des 18. Jahrhunderts und als Porträtmaler der georgischen Gesellschaft bekannt. Er machte sich einen Namen, indem er die berühmtesten und reichsten Menschen seiner Zeit malte, von Marinekapitänen und Landadligen bis hin zu Familienmitgliedern und Selbstporträts.

In den 1740er Jahren betrieb er sein erstes Atelier in Plymouth Dock (heute Devonport) und richtete nach seiner Rückkehr von seinem Studium in Italien in den 1750er Jahren ein Atelier in London ein. In der Ausstellung werden Ateliermaterialien wie seine Farbpalette und sein Mahlstock gezeigt und Pinsel. Er führte außerdem sorgfältige Terminkalender über die Besuche seiner Kunden, von denen bis heute 28 erhalten sind. 27 davon befinden sich in der Sammlung der Royal Academy. Das früheste Buch aus dem Jahr 1755 gehört The Box und wird ausgestellt.

Bekanntheit erlangte Reynolds mit seinem großartigen Porträt von Admiral Augustus Keppel (1752), damals ein aufstrebender Star der Royal Navy. Das Werk wird in der Ausstellung als Leihgabe des National Maritime Museum zusammen mit anderen bedeutenden Werken wie dem Porträt von Lady Elizabeth Keppel als Brautjungfer (1761) aus der Woburn Abbey Collection und dem Porträt von Reverend William Beele, 1748 mit freundlicher Genehmigung von, zu sehen sein Das Barber Institute of Fine Arts. Beele wurde 1727 zum Marinekaplan ernannt und war in Devonport stationiert, wo das Porträt gemalt wurde. Reynolds war auch ein geschickter Selbstdarsteller und fertigte zahlreiche Selbstporträts an. In der Box werden seine ersten und letzten Selbstporträts sowie das wichtige Selbstporträt als gehörloser Mann von Tate gezeigt.

The Box arbeitet mit dem National Trust in Saltram zusammen, dem ehemaligen Wohnsitz der Familie Parker, die Reynolds‘ frühe Gönner und Freunde waren, um anlässlich seines 300. Geburtstages Werke aus ihren Sammlungen auszutauschen. Der National Trust verleiht das neu konservierte Porträt von The Hon. Theresa Robinson, Mrs. John Parker und ein Porträt eines anderen Freundes, des Graveurs Francesco Bartolozzi, für die Reframing Reynolds-Ausstellung, während The Box ein zeitgenössisches Porträt von Lynette Yiadom-Boakye, To Tell Them Where It's Got To (2013), ausleiht als Intervention in der Sammlung im Saltram House hängen. Zeitgleich mit der Ausstellung von The Box zeigt „Reynolds 300: The Painter and the Painted“ Saltrams Sammlung von dreizehn Porträts des Künstlers; Drucke von Reynolds‘ Werken und verwandten Gemälden im Rahmen eines nationalen NT-Programms.

Reframing Reynolds befasst sich auch mit Reynolds‘ bleibendem Vermächtnis und seiner Relevanz für Künstler von heute, und zwar durch eine spannende Zusammenarbeit mit der Künstlerin Rana Begum RA, die neue Werke geschaffen hat, die direkt auf drei von Reynolds‘ Gemälden reagieren – Porträts von Lady Ann Bonfoy aus Port Eliot, Cornwall und Mrs. Elizabeth Fields (eine Verwandte von Reynolds) sowie ein frühes Selbstporträt aus dem Jahr 1746. Daneben werden Begums lebendige neue Kunstwerke gezeigt, bei denen sie verschiedene Farben und Medien miteinander vermischt hat, um eine Reihe von Tönen und Schichten zu schaffen die dazugehörigen Porträts.

Begums international tourende Dappled Light-Ausstellung mit Gemälden, Skulpturen, Installationen und einer neuen Videoarbeit, die ihre Erforschung von Licht, Farbe und Form fortsetzt, wird am Samstag, den 24. Juni, ebenfalls in The Box eröffnet. Die Ausstellung, die von Sarah Shalgosky kuratiert wird, von der Mead Gallery im Warwick Arts Centre besichtigt und großzügig von der Henry Moore Foundation unterstützt wird, wird bis Sonntag, den 24., in der wunderschön restaurierten St. Luke's-Kirche sowie in weiteren Räumen rund um das Hauptgebäude von The Box gezeigt September.

Mit „Dappled Light“ erweitert Begum die geometrischen Strukturen ihrer Gemälde zu weicheren Schleiern und Farbschichten und demonstriert ihre Sicherheit mit einer Vielzahl von Materialien – darunter Metall, Leinwand, Edelstahl und Jesmonit. Von Skulpturen aus farbenfrohen Reflektorkacheln über Werke, die von der Zeit inspiriert wurden, die Begum in einer Residenz in St. Ives in Cornwall verbrachte, bis hin zu einer wunderschönen großformatigen „Wolkenstoß“-Installation; Die Werke sollen das Publikum in ihren Bann ziehen, indem sie es dazu einladen, Details und Maßstab auf einmal zu sehen und eine Verbindung zwischen einem der allerersten Royal Academicians und einem seiner jüngsten herzustellen.

Victoria Pomery, CEO von The Box, sagte:„Wir freuen uns, dass wir eine so groß angelegte Ausstellung entwickeln konnten, die die Leistungen des berühmtesten Künstlers von Plymouth hervorhebt und gleichzeitig sein Werk und sein Vermächtnis auf neue Weise neu interpretiert. Reynolds malte in einer Zeit erheblicher Veränderungen, der Briten.“ Das Imperium wurde aufgebaut und die Menschen stellten Fragen zu den Auswirkungen der Sklaverei – und wir werden diese Ausstellung nutzen, um dies genauer zu untersuchen. Reynolds war auch ein Bildermacher – für sich und seine Kunden –, was in unserer Zeit äußerst aktuell ist Social Media und Promi-Kultur.

„Es war großartig, auch im Rahmen unserer Sommersaison mit Rana Begum zusammenzuarbeiten – nicht nur, um die Dappled Light-Ausstellung nach Plymouth zu bringen, sondern auch, um mit ihr an neuen Arbeiten zusammenzuarbeiten. Es war wirklich interessant, eine Künstlerin zu sehen, die das nicht tut.“ Die Schaffung traditioneller Porträts reagiert auf Reynolds‘ Werk und wir freuen uns, dass unsere Besucher ihre lebendigen neuen Stücke sehen können. Sie zeigen, wie das Historische das Zeitgenössische beeinflussen kann, was ein so wichtiger Teil unseres Ansatzes bei The Box ist.“

Den ganzen Sommer über wird im The Box ein Veranstaltungsprogramm mit Vorträgen, Sonderveranstaltungen und Familienaktivitäten angeboten, die von den Ausstellungen inspiriert sind. Der Veranstaltungsort richtet außerdem einen gemeinsamen Ressourcenbereich für die Ausstellungen ein, in dem Beispiele von Farbfläschchen, Exemplare aus seinen naturhistorischen Sammlungen, Materialien aus Rana Begums Atelier und ein Film gezeigt werden, der den Prozess zeigt, den sie bei der Entstehung ihrer neuen Werke durchlaufen hat.

Rana Begum, RA sagte:„Die Entdeckung von Reynolds‘ Leidenschaft für das Experimentieren mit Farbe war für mich während meiner Recherche für diese neuen Gemälde eine Offenbarung. Ich habe eine ähnliche Obsession mit Farbe und der Art und Weise, wie verschiedene Töne miteinander reagieren und welche Wirkung Licht auf sie haben kann. Das war es wirklich.“ Es ist faszinierend, diesen Zusammenhang zu entdecken und die Gelegenheit zu haben, drei neue Werke zu schaffen, die auf die Stimmung von Reynolds Gemälden reagieren und versuchen, das Drama einzufangen, das sie hervorrufen. Ich kann es auch kaum erwarten, Dappled Light in die Stadt zu bringen, jetzt in seiner vierten Auflage nach Besuchen in Warwick, London und Dubai. Die Ausstellung hat sich im Laufe der Zeit weiterentwickelt und reagiert auf jeden Ort, und ich bin gespannt, wie sie mit den verschiedenen Räumen und der Architektur von The Box interagiert.“